急性感音難聴とか、音響外傷などと呼び、大きな音で有毛細胞に障害が起こることで発症します。
「ロック難聴」などと呼ぶこともあります。

ヘッドホン難聴とも同様の難聴です。

通常は一時的なもので、耳を休ませて時間が経つと自然に治ることも多いですが、習慣として大音量を愛するリスナーは要注意。
習慣化すれば、自覚がないままだんだんと難聴が悪化し、聞こえにくい耳になってしまうこともあります。
基本的に有毛細胞は修復力がないので、破壊されればもう機能が回復しないといわれているから。

ライブやコンサートでは、自分の耳を守れるのは自分だけ。
スピーカーの真ん前に立つのは避ける。
ライブハウスなら、ギターアンプやベースアンプの正面も避ける。
耳がヤバイ・・・と感じたら、ロビーへ出て休憩する。
など、できることはいろいろあるはず。

また、一時的な難聴は回復しますが、若いときに耳に負荷をかけていると、歳をとってから難聴になりやすいという研究報告もあるので、安心してはいられません。

できるだけ耳にやさしい音楽鑑賞を心がけましょう。

5月にジャスティン・ビーバーやケイティ・ペリーが日本公演を行うなどして前例を作ったおかげで、安心感も広がりました。

特に大震災の影響の強い茨城県ひたちなか市で行われるロックインジャパン。
5月の時点で会場公園内の放射線量をくまなく測定し、全く問題のない数値であることを確認。
チケットも例年をしのぐ勢いで売れているそうです。

ただ、原発事故や節電を意識し、冷房や電飾などは通常より抑えられます。
ただでさえ熱中症が多い炎天下のイベントですから、いつもよりさらに熱中症対策は念入りにしましょう！

【ロック・イン・ジャパン・フェスティバル】
2011年8月5日〜7日・国営ひたち海浜公園
3日間で150組のアーティストが出演する邦楽系野外ロックフェス。
JR常磐線「水戸駅」「勝田駅」からシャトルバスも運行。
ユニコーン・エレファントカシマシ・RIP SLYME・SEKAI NO OWARI・手嶌葵・Perfumeなどが出演。

【サマーソニック】
8月13日〜14日 千葉幕張メッセなど／大阪舞州特設会場
サマーソニックは大都市からの交通の便が良い会場で行われるのが嬉しいところ。
レッチリ、ストロークス、ビーディーアイ、アヴリルラヴィーンやX JAPANなどが注目される。
フェスに先駆けて、幕張会場では12日夜から「ソニックマニア」というイベントも行われる。
アンダーワールドやプライマルスクリームらが出演。
サマーソニック2011

【フジロックフェスティバル】
7月29日〜31日 新潟苗場スキー場
1997年のスタート以来2011年で15回目を数える野外フェス。
キャンプを楽しみながら参加する人も多数。
雨が降ることも多い。
コールドプレイ、フェイセズ、ケミカルブラザーズらが注目される。
YMOも出演。

その気持ちはわかります。

よくあることですが、タイミングをよく見ないと進行のさまたげになり、迷惑になります。
よく見るのはタイミングを逃してしまい変なタイミングで無理やりステージに近づいてくるファン。

他の人から見れば自分勝手なひとに見えますし、
ライブの流れが止まるととても中だるみ感が出ますので思った以上に迷惑になります。

開演前にロビーでスタッフにあずけるのが基本です。

ちゃんとアーティストに届きます。

アイドル系アーティストでもものすごく歌のうまいひとはけっこういますし、
逆にかなり下手な大物アーティストもいます。

声優さんでは
ありえないほど下手なひとも・・・・（本職じゃないからいいですよね）

若いバンドなんかは演奏はうまくないんだけど、
ものすごく訴えるもの、伝わるものがあったり。

見るひとと波長が合うかどうかもありますが、
全部ひっくるめて生のライブでしかわからない面白さかなあ、なんて思います。

ぜひ、生で聴いてみてください。

人間は大きな声を出すと気持ちが爽快になるようになっています。

声を出したほうが楽しめます。

とりあえずアーティストの名前を呼ぶのがいいでしょう。
「○○さ～ん！」ってね。

そしてアーティストさんも人間ですから、コンサートのしょっぱなは多かれ少なかれ緊張しています。
シ〜ンとしているより、掛け声や拍手があったほうが緊張がほぐれてスムーズなパフォーマンスができるようになります。

慣れたファンのひとたちは絶妙な間合いでMCに口を挟んだり、
アンコールの拍手を盛り上げたり、見ているだけでも楽しくなります。

それを観察するのもコンサートのひとつの楽しみ方といえるかもしれませんね。
なんていったって生ものですから。

やってはいけない掛け声

不明瞭！
なにか言いたいことがあったらはっきりと！
不明瞭にもごもごと言ってしまうと、アーティストも聞き返したりすることもあり、
まわりのひともわからないままモヤモヤした気分になり、ちょっと迷惑な空気になります。

曲の直前！
MC中に話の流れで「さあ、次の曲に」
という雰囲気になったら、しゃべるのは控えましょう。

演奏直前にタイミングの悪いお客さんのひとことが入ると全体のテンションがとても下がりますから。

まあ、これも経験ですから、
いつも静かに楽しむよりは
失敗しながら慣れていけばいいのかなと思います。

ライブ未経験だと不安もあり友達と連れ立って行きたくなります。

その不安は「知らないところへひとりで行く」という要素がほとんどですから、
結論から言えば、一人でもぜんぜんOKです。

見方を変えると音楽そのものを楽しみに来ている音楽ツウなひとに見えます。

独りのほうが得な点

とにかくとても自由！

独りのほうが損な点

開演前と終演後がちょっと手持ち無沙汰・・・。

何人で行っても演奏が始まってしまえば関係ありません＾＾

妊娠中のライブ

もちろん無理はしすぎないように。

子連れのライブ

音響外傷といいます。

大人でもライブ終了後に耳がボーッとなることがありますよね。
それが難聴の始めの段階。
そうなるくらいの音量であったのなら、お子さんの耳にはもっと大きなダメージがかかっていると考えられます。

音楽を聴きに行くなら音の大きすぎないライブを。
子供連れでもなじめるイベントもたくさんあります。

ライブハウスに行くならスピーカー近くは避けて、
後方でお客さんの人垣にガードされたやわらかい音で楽しみましょう。

また、会場にはこどもが嫌いなひとが少なからずいます。
真剣に音楽を聴きにきているのに余計な声が耳に入るのは、
子供の世話をしたことのないひとにはかなりの苦痛となります。
お子さんがぐずって声を出すようなら素直にロビーへ出るしかありません・・・

野外フェスなどアウトドアのライブには子連れのお母さんをよく見かけます。
野外は音が散りますし、遠くから見ることもできるので、
条件は良いかと思います。

また、コンサートホールにはVIPルームのような母子室
（防音ガラス越しにステージを見ながら、音はスピーカーから聴くようになっている部屋）
があるところがあります。

わたしは中でどんな居心地かを味わったことはありませんので解説はできませんが、
お目当てのコンサートホールに問い合わせてみるといいと思います。

でも、意外と喜んでもらえるかもしれません。

実際に友人が経験したことですが、ロックで大きな音量のライブハウスにおばあちゃんを連れて行ったそうです。

おばあちゃんはちょっと耳が遠くて爆音もまったく平気！

スピーカーの直前でもまったく平気。

最後には最前列でかぶりつきで楽しんだそうです。

若いころにはこんな大きな音で音楽を見ることはなかったでしょうから、
とても新鮮で楽しかったそうです。

なかなか思いつきませんが、チャンスがあれば試してみてください。

大掛かりなライブステージではアーティストとアーティストの出演の合間のセッティングチェンジも長いです。
スタジアムのアリーナにいればそのあいだもカンカン照りの日差しを頭に受け続けなければなりません。

人間にとってはなかなかハードな状況です。

しかも、楽しい日の前日はあまり寝られないものですから、睡眠不足で来るひとも多いでしょう。

当然、わかっていても気をつけていても日射病や熱中症・脱水で倒れるひとが続出します。

熱中症を避けるために

あと
日焼け止めやデオドラントなども。

危ないなと思ったら

夏の野外ライブでは普段より多めに救助スタッフが配置されています。
マッチョな黒人さんもよく見かけますね。

自分の健康状態が不安ならスタッフの目の届きにくいど真ん中よりも
柵に近くて倒れてもスタッフがすぐ運んでくれるところで楽しみましょう。

マッチョに抱っこされる機会もあまりないと思いますから、
それはそれで楽しみましょう。

当然、自然と戦うための持ちものが必要になります。

大きな敵は雨と寒さ。

もちろん子連れの方・妊婦さん・体の不自由な方にはプライオリティーテントが用意されていますので、積極的に利用してください。
その他の方は自己責任で、まわりのひとと助け合って楽しんでください。

雨ガッパ

ジャケット

長靴

フジロックフェスティバル'０９

テント

折りたたみ椅子

携帯灰皿

懐中電灯

虫除け

公式サイトによると黄色と黒のシマ模様は危険だそうです。
阪神ファンは蜂に注意。

その他

フジロックの公式サイトでも詳しく説明がありますので、
よく読んで忘れ物のないように。
フジロック公式サイトQ&A

なお、キャンプ用品等、かさばる荷物を FUJI ROCK FESTIVAL 会場宛てに事前発送することができて便利です。
詳細は公式サイトで。

また、経験者のみなさんがよく言いますが、
初回は難しく考えないでいろいろ困ったり失敗したりするのもフジロックの醍醐味のひとつです。
日常を離れることでまわりの人にもなんだか助け合いの雰囲気が生まれます。

それに関してはそれぞれのファンクラブで作法が違うと思いますので、
ここでは触れません。

次には主催者、プロモーターの先行予約です。

一般的なのは
・『ぴあ』などのチケットショップに発売日当日に2時間ほど並ぶ。
・なかなかつながらない電話をかけまくる、
・ローソンの店頭のロッピーで発売時間にアクセス
などの方法でしょうか。

人気アーティストのチケットをとるのはけっこうたいへんです・・・。

ライバルはファンだけでなく、それを転売する人もいます。
ヤフオクなどのオークションでチケットが何万円にもなっているのを見るのもなんだか悲しい光景です。

究極を言えば・・・

雑誌編集者のともだちがいるのも強いです。

どんなに人気で売り切れのアーティストでも必ず関係者席を設けています。
そしてその枠は多めにとってありますから、よほどのことが無い限り余ります。

なのでコネがあれば、電話して
「行きたいんですけどチケット取って」
というだけで簡単にいい席をとってもらうことができます。
ときには無料のことさえあります＾＾

世の中はけっこう不公平なものなんです。

ともだちのともだちを辿るとけっこう簡単にたどりつけるかもしれません。
またmixiなどのSNSからも見つけ出すことができるかもしれません。

ダメ元で調べてみればどうでしょうか？

また、東京ドームなど5万人クラスの会場になると、有名アーティストでもすこし宣伝を失敗すると
ぜんぜん埋まらない！という状況が生じることがあります。
そんなとき主催者側は身内的な関係の人や会社やチケットを配りまくることがあります。

知り合いなら何も言わなくても有名アーティストのチケットがもらえることがあります。

ミュージシャン側もパフォーマンスとして多用します。
脳を揺らすことによってトリップ感が得られ自分も現実から離れていきますし、
演奏者・聴衆が一体となって盛り上がっていくためにも大切なものです。

特に長髪の男性、女性のヘッドバンギングは歌舞伎的で映像的にも美しく芸術的ともいえます。

こんなふうに頭を振ります。

ヘッドバンギングの危険性

Wikipediaによれば、
・X JAPANのドラムのYOSHIKIは首に故障を抱えていたが、ヘッドバンギングが要因である可能性が。

・エヴァネッセンスのギタリスト、テリー・バルサモが脳梗塞で倒れたのは、ヘッドバンギングが要因。

・スレイヤーのベース/ヴォーカルのトム・アラヤは近年ヘッドバンギングによる身体的なダメージに悩まされており、一時は引退かと騒がれた事があった。その後ステージではヘッドバンギングを控えている。

など。
日本でも首の痛みや後遺症に悩まされるミュージシャンやファンは多いです。

ヘッドバンギングも技術と心得が必要。
若いからといって思いっきりやみくもに首を振り回すと、
辛い老後が待っています。

ぜひ、派手だけれど首に負担の少ないヘッドバンギングをマスターしてください！

身につけないほうがいいもの

かつら。

ピアス。

つけまつげが飛ぶこともあるそうです（笑

負担の少ないヘッドバンギングは？

まず首の準備運動をしてからライブに臨みましょう。

なのでよくある問題はライブハウスの出口を出たところでともだちとおしゃべり。

これ、周りに住んでいるひとにとってはかなり迷惑なんです。

ライブは毎日あるし、人間の習性上なんとなく人が溜まるスポットは決まっているし。

夜は声が響きますし。

ライブハウスに苦情を言っても簡単には改善されないし・・・イライラという感じ。

さらに、みんな大音量のライブを聴いたあとなのでヒソヒソとはしゃべれず声高なんです！

気をつけましょう。
わかっていてもライブ後は声が大きくなりますから。

ライブハウスのスタッフも毎回お客さんに注意をよびかけるのはいやな仕事のひとつです。

終演後は入り口で溜まらずに、できれば喫茶店などに移動して余韻に浸りましょう！

「CDで聴けばいいじゃん」

ここを読んでくれている方はそうじゃないと思いますが。

基本的なライブの魅力はなにかを考えてみました。

アーティストやファンとの時間・空間の共有

生の時間の共有というのは素敵なものです。

来年もまたそのアーティストのライブがあると思うのは幻想。

レコード会社と契約が切れてしまうかもしれない。

ライブ活動をやめてしまうかもしれない。

病気になってしまうかもしれない。

もしかしたら、そのアーティストは来月に死んじゃってもう二度と永遠にライブがないかもしれない。

あのマイケルジャクソンだって、思いがけず亡くなってしまいました。

アーティストの生の魅力を知ることができる

腕のよいエンジニアさんの手で、へろへろの歌もばっちりな商品にしあげることができます。

揺れたリズムの演奏もガチガチに正確に修正できます。

逆に実力のあるアーティストでもわざと加工感のある仕上がりにしたりします。

ライブになると演奏は基本的に生になります。（同期やカラオケもありますが）
ライブ好きなアーティストならアレンジも変わりますし、楽器のソロも増えるでしょう。

アーティストの歌の本当の魅力が出るのもライブです。
声質がCDよりも太くつややかに聴こえることも多いはず。
最初と最後では声質も変化します。
ピッチがすこしずれてもそれも生の魅力。
息切れしても、歌詞を間違ってもそれも面白い。

演奏も日によって変わります。
そういう楽しみ方をツアーの各地何カ所も参加するひとたちは知っています。

演奏のグルーブを感じることができる

ライブハウスやコンサートホールでは大きなスピーカーで低音がぶんぶん出ます。
勝手に体が動くような。
バンド演奏の魅力をはっきりと感じれる空間です。

テンポも速くなることが多いですね。

会場によって聴こえ方も違う

それは会場の音響が違うから。

ホールの大きさでも鳴り方は違いますし、
席の位置でも変わります。

県民性で盛り上がり方も違います。

季節でも違います。
冬はお客さんの上着が音を吸うのですっきり聴こえやすいです。

アーティスト側も変わります。
地元で緊張したり、初日で緊張したり、
大きなホールは緊張が緩んでしまったり。
冬は手がかじかんだり。

初日に緊張しないアーティストなんていませんから、
初日は危ないシーンが多いですね。

小さなライブハウスでの近さも素敵だし、
ドームで数万人がひとつになったときのパワー感もその瞬間にしか経験できない魅力。

違いを感じれるひとはいろいろなことを楽しめるはずです。

携帯はマナーモードじゃなくて、
電源OFF

携帯は電源OFF。

撮影禁止。

録音禁止。

乳幼児は禁止。

禁煙。

飲食物持込禁止。

ボードや旗など禁止。

モッシュ＆ダイブ禁止。

野外ライブでは傘禁止とかも。

いろいろ禁止事項はありますが、
まあ人間として普通に気遣いがあって、普通のマナーを守っていれば問題は起こりません。

禁止事項もなぜ禁止なのかを考えればそんなに杓子定規に考えることもありません。
人に迷惑にならないかどうか、
二次的に商売にされる恐れがないか、
という理由などで決まっているだけです。

アーティストのライブ写真を販売する恐れがあるから。
録音した音源を販売する恐れがあるから。

火事にならないように。

後ろのひとがステージが見えなくて困るから。

携帯電話の電波でワイヤレスにノイズが入るから。

こどもがぐずるとみんなが集中できないから。
など。

まわりの人のマナーが悪いとつらいですが、

一部のひとのちょっとした違反行為は気にせず放っておきましょう。
大切な自分の時間ですから。

本当に危ない行為は本人に直接言わず、強そうな係員に伝えてください。